Tres conciertos imprescindibles de Blues y Americana esta temporada.
ESTE VIERNES 23 A LAS 20H, abriremos el interior para recibir la PRESENTACIÓN DE CORRESPONDENCIAS. Un libro de fotografía de CECILIA CASAS y poesía y diseño de MARTA PASTOR.

«CORRESPONDENCIAS es una obra que teje una conexión íntima entre el arte visual de la fotografía y la profundidad emocional de la poesía. Este libro de carácter intimista, con un cuidadoso diseño, ahonda en el paso del tiempo, la pérdida, la belleza, las pasiones, las pulsiones, la soledad, el dolor, la búsqueda y el encuentro. Una visión introspectiva que reflexiona sobre situaciones cotidianas que en algunos casos hacen que perdamos nuestra verdadera identidad y que deambulemos perdidos entre las sombras. Se alienta al lector a liberarse de todo aquello que lo oprime para volver a reencontrarse y seguir adelante.»
«Los poemas, escritos en un estilo lírico y contemplativo, sirven no solo como un complemento a las imágenes, sino como una voz que dialoga con ellas. A veces, la poesía interpreta la fotografía; en otras, la fotografía ilustra el poema, creando una simbiosis que permite múltiples lecturas y relecturas. CORRESPONDENCIAS es una experiencia sensorial que no solo busca deleitar los ojos y la mente, sino también tocar el alma. Es un libro para aquellos que encuentran en el arte una forma de explorar y comprender la complejidad de la vida, y para quienes creen que la belleza reside tanto en las imágenes que vemos como en las palabras que pronunciamos en silencio.»
DOMINGO 1 DE JUNIO A LAS 20H, SANTOS PUERTAS.
Cantante, guitarrista y compositor de Barcelona, SANTOS PUERTAS vuelve para epatarnos con su puesta en escena cruda y desnuda.

Sin trampa ni cartón, nos encontramos ante un artista que ha recorrido y habitado el corazón y las entrañas de la música norteamericana, y que, sin romper con dicho legado, se ha ido abriendo camino hacia una propuesta musical más personal, íntima, heterodoxa y contemporánea.
Santos Puertas da vida a canciones que hablan de experiencias vividas, también compone melodías con poemas de sus poetas favoritos, como son Pablo Neruda y Salvador Espriu. Por primera vez se despoja de todas las posibles etiquetas y utiliza sus recursos musicales de manera exquisita, para conectar así con su vertiente de cantante y compositor que estaba enterrada en las raíces de la música americana.
Tras residir ocho años en los Estados Unidos, el idioma deja de ser una barrera a la hora de componer y se convierte en su aliado para poder expresarse en inglés, catalán o castellano de una manera natural.
La honestidad y la interpretación cuidada y minimalista, conllevan que las canciones conecten directamente con el corazón y el alma del que las escucha.
Santos Puertas grabó su primer disco en solitario en Dallas (Tx) en 2019, con 10 temas originales que fluyen entre el country blues y la americana.
“ Muy de vez en cuando aparece un artista que logra combinar lo clásico de un estilo como el blues con ideas originales. Este disco es un ejemplo maravilloso .»_ Marcelo Berestovoy
Reconocido internacionalmente como la mitad del dúo de blues acústico The Suitcase Brothers (una referencia en el género que, desde hace más de 20 años, forma junto al armonicista Víctor Puertas), la calidad y autenticidad de Santos es insoslayable.
“Santos is one of the best blues guitarists on the planet. He has taken a bold step with his new material, as if moving from a river into the ocean. Rest assured the river is still feeding the ocean! Duke Ellington said there are only two kinds of music: good and bad. Santos’ new music is the good kind! It can transport you to nirvana if you are up for the trip.’’_ Mike Lindner
Santos Puertas se encuentra ahora en su mejor momento; en su momento clave. En una situación de apertura y confluencia, de madurez y plenitud artística.
En estos momentos, se encuentra grabando el segundo disco de su proyecto personal secundado por Joan Urpinell a la guitarra eléctrica y Miguel Ballester a la batería. Hasta entonces, vamos a deleitarnos en primícia de estas nuevas piezas de su orfebrería personal.
SÁBADO 28 DE JUNIO A LAS 20H, GUY DAVIS.
Tener al reputado músico de blues GUY DAVIS en nuestro escenario es otro lujo increíble.

Cantante, multiinstrumentista y compositor, actor y autor de obras teatrales. En sus composiciones y actuaciones combina el blues tradicional, las raíces, el folk, la ‘spoken word'(poesía hablada) y, a menudo, el blues moderno. Su narrativa, a veces dolorosa y profunda, aborda cuestiones sociales subrayadas por los suaves tonos de sus guitarras, el finguerpicking de su banjo o la armónica.
«Guy Davis, multiinstrumentista nominado al Grammy, actor y dramaturgo galardonado, entre otras cosas, ha deslumbrado al público desde los años 70, llevando adelante la tradición de los cantores de la primera era del blues. Y lo logra con este disco, en el que muestra un virtuosismo en la guitarra y el banjo como continuación de su Be Ready When I Call You , que obtuvo honores de la BMA en 2021.»_ Blues Blast Magazine
Autodidacta en la guitarra, sus primeros contactos con el banjo fueron en un campamento de verano de John Seeger (hermano del músico de folk estadounidense Pete Seeger). Sus directos incluyen una mezcla de sus originales y versiones de canciones de Muddy Waters, Howlin Wolf, Pete Seeger, Bob Dylan, Mance Lipscombe, Blind Willie McTell, Leadbelly, Blind Lemon Jefferson y muchos otros.
«Manejando con maestría la guitarra acústica, el banjo y la armónica, Davis desmiente la idea de que interpretar country blues sea algo sencillo. Mientras que su sobria interpretación está marcada por una delicadeza poco común, un espíritu sin límites infunde estas canciones, que ofrecen diversas delicias a lo largo de todo el disco»_ No Depression
Aunque nacido en Nueva York en 1952, sus raíces familiares sureñas le influyeron en todas sus facetas artísticas, desde las historias que narra en sus obras hasta el estilo Delta Country Blues de sus composiciones.
Siguiendo los pasos de sus padres (la actriz Ruby Dee y el actor Ossie Davis) comenzó en la interpretación a mediados de los años 80, pero no tardó mucho en combinar su vertiente musical. Su debut fue en Broadway en 1991 dónde presentó la música de Taj Mahal. En 1993 actuó en Off-Broadway como el legendario músico de blues Robert Johnson en Robert Johnson: Trick the Devil. Recibió excelentes críticas y se convirtió en el ganador de 1993 del premio WC Handy «Keeping the Blues Alive» de la Blues Foundation.
Con el tiempo, Davis se concentró cada vez más en escribir e interpretar música. En 1995, lanzó su debut en Red House Records, Stomp Down Rider . El lanzamiento de Guy de 2004, Legacy, fue reconocido como uno de los mejores del año por Rolling Stone, NPR y DownBeat. Ha sido nominado al Grammy a mejor disco de blues tradicional en 2017 por «Sonny & Brownie’s Last Train» y en 2021 por «Be Ready When I Call You». Obtuvo 3 nominaciones de la Blues Foundation 2021 (Keeping The Blues Alive) Mejor Álbum Acústico del Año, Mejor Artista Acústico del Año y Mejor Instrumentista. A lo largo de su carrera ha recibido dos docenas de nominaciones a los Blues Awards, convirtiéndose en uno de los artistas de blues más destacados de la actualidad.
VIERNES 4 DE JULIO A LAS 21:30H, FÉLIX SLIM.
FÉLIX SLIM, autodidacta en varios instrumentos, se especializa en blues, ragtime y swing de las décadas de 1920 a 1940.

Ganador del 2do lugar en la categoría de Solo/Dúo del International Blues Challenge (IBC) 2020 y galardonado con el premio Lee Oskar Best Harmonica Award, Félix Slim está reconocido como uno de los músicos de blues y derivados más destacados de España. Proviene de la ciudad autónoma de Ceuta, se desarrolló musicalmente entre Sevilla y Cádiz, y reside en Brooklyn, Nueva York, donde forma parte esencial de la escena blues, Roots, americana desde 2016. Memphis, Tennessee, Clarksdale, Mississippi y New Orleans son también algunos de las ciudades norteamericanos que el artista visita regularmente.
Inspirado en los sonidos del Delta, Piedmont y Texas, Slim muestra su maestría en la guitarra slide, el fingerpicking y diversas afinaciones. Sus interpretaciones dinámicas de clásicos del blues y composiciones originales, fusionadas con elementos de flamenco, rebetiko (el blues de Grecia) y jazz manouche, han cautivado a audiencias en ocho álbumes y en más de quince países y cuatro continentes.
Con su habilidad en la armónica y el kazoo, junto con un estilo vocal único, Slim crea un sonido vintage fresco y distintivo. Su capacidad para conectar y cautivar al público ha dado lugar a actuaciones en vivo fascinantes, combinando el humor y la calidez de sus raíces andaluzas con la esencia cruda del blues.
Además, Slim demuestra su versatilidad liderando su propia banda de blues, la Felix Slim Blues Band, ofreciendo una cautivadora mezcla de blues eléctrico de los años 50 y 60, rockabilly, country, swing, r&b y los primeros sonidos del soul/funk.
ÚLTIMAMENTE HA PARTICIPADO EN FESTIVALES COMO: 30 Rockin’ Race Jamboree – 2024 – (Torremolinos, España), Honky Tonkin’ in Queens – 2024 – (NYC, USA), Tremblant International Blues Festival – 2023 – (Quebec, Canada), Seoul International Blues Festival – 2023 & 2018 – (Seoul, Corea Sur), Fukuoka Blues Reunion – 2023 – (Fukuoka, Japón), Gunsan Blues & Brews Festival – 2023 – (Gunsan, Corea Sur), International Blues Challenge 2023, 2020, 2019, 2018, 2017, 2014 – (Memphis, USA)..


