AGOSTO AL AIRE LIBRE:
Sábado 10 a las 21 h – Dj Mr. Alekrisna.
Sesión dj terracera con Mr. Alekrisna.
Al aire libre. Sin Reserva.
Sus estilos musicales están dentro de la world music, con 2 vertientes bien diferenciadas (pero con un nexo de unión: la calidad y el eclecticismo):
– Global bass (cumbia, afrobeat, tropical, afro, reggae, flamenco, latin vibes, nujazz, calypso, indian grooves, arabtronica…)
– Organic house (downtempo, ethno, tribal, slow…)
Miércoles 14 a las 21 h – Vampiro Dj.
El Vampiro vuelve a ponerse a los platos para celebrar su cumpleaños y el 2° aniversario de su programa de radio dedicado a la música americana de raíces ‘De Vampiros y Cowboys’.
Sólo vinilos. Al aire libre. Sin reserva.
David Ballarín ‘Vampiro’ es uno de los mayores coleccionistas de discos de nuestra tierra.
Su programa ‘De Vampiros y Cowboys’ profundiza en el rock americano , country, blues, tex-mex, 50’s, sureño y cualquier estilo dentro de la música de raíces. Elegido por la revista Ruta 66 entre los 10 mejores podcast de rock americano del 2024.
Sábado 24 a las 21 h – El Pez Soluble Dj.
Al aire libre. Sin reserva. ¡Sólo vinilos!
Una tarde/noche para disfrutar de uno de nuestros pinchadiscos favoritos.
EL PEZ SOLUBLE es el alter ego de Ignacio Gavín, melómano y coleccionista apasionado de la música negra. Concretamente, de la música caribeña, desde el calipso, a los ritmos jamaicanos como el ska, reggae y rocksteady, al son montuno o el guaguancó de Cuba.
Esta sesión: ¡Guaguanco para los soneros!
https://www.ivoox.com/podcast-pez-soluble_sq_f11453332_1.html
Sábado 31 a las 21 h – BIKE & LONESOME Blues Duo.
Como todos los años, nuestra imprescindible cita al aire libre con Bike & Lonesome. El show dónde el blues pasa del lamento a la risotada.
Aportación en el momento. Recomendación minima 5€ por persona.
El dúo formado por ALAN BIKE (Antequera, Mississipi) a la guitarra acústica y voz, y MA LONESOME (L’Hospitalet, Louisiana) a la armónica, kazoo y voz, se caracteriza por su reinterpretación respetuosa y desenfadada de clásicos del blues como Charley Patton, Bo Carter, Billy Boy Arnold, Howlin Wolf, Josh White o Charles Brown, incorporando composiciones de factura propia, alguna canción inesperada y otros ritmos afrocaribeños.
Su tendencia a interactuar con el público (parte integrante indispensable del espectáculo) les lleva a improvisaciones sorprendentes, bailes irrepetibles y momentos inolvidables.
Nos complace enormemente, confirmar el concierto de la deliciosa LYNN DRURY el próximo 14 DE SEPTIEMBRE EN EL CORAZÓN VERDE. Después de traer a Dayna Kurtz el reto de estar a la altura era considerable. Prueba conseguida.
Lynn Drury es una cantante y compositora originaria del delta del Mississippi. A finales de los 90 se trasladó a Nueva Orleans dónde empezó a forjarse una carrera en el mundo de la música.
Criada en una granja de caballos entre rodeos y música country, su estilo está influenciado por su educación y la mezcla del funky y los ritmos de Nueva Orleans, que la ha rodeado durante los últimos 20 años.
Su distintiva voz y su estilo de composición han sido comparados con Van Morrison, Lucinda Williams y Neil Young, por nombrar algunos. Un sonido que ella llama «NOLAmericana» y con el que encontró una audiencia entusiasta, convirtiéndose en un elemento básico en el circuito de clubes y festivales de la ciudad que la acogió (New Orleans Jazz & Heritage Festival o French Quarter Fest), ganando en 2003 el premio Offbeat a la Mejor Cantante / Compositora de Country. En las dos últimas décadas, ese estilo meticulosamente cultivado, ha llevado la música original de Drury a escenarios de todo el mundo.
“An Absolute Triumph!” – John Swenson— Offbeat Magazine
Los éxitos favoritos de los fans incluyen el corte principal de su álbum de 2011 «Sugar on the Floor», el enérgico «Come to My House» de 2014 con momentos funky como ‘Tell Me’ y el muy elogiado lanzamiento de 2021, «Dancin’ in the Kitchen».
Recientemente, ha publicado su décimo álbum de canciones originales «High Tide» (2024). Entre nuestras favoritas están los dos temazos que abren el disco ‘ Blue ‘ y ‘Fade’, el que da título al álbum ‘High Tide’, el baladón soul ‘I Waited to Long’ o el lucindiano ‘Lay Down My Weapons’.
“Lynn Drury’s become the master of the world-weary ballad” — Rachel Cholst, No Depression
“The album offers the listener a soul-baring journey sparked with the grit of her country roots, the heart of her New Orleans city blues, and the honesty of her American folk spirit. ” — American Blues Scene
“Throughout, Drury conveys the feelings of a strong, independent woman who refuses to be thrown out of the saddle, but at the same time, she has warmth that is stirring and inviting. It is this combination of softness and strength that makes Drury’s music intriguing and beautiful.” – Ruby Masters- Offbeat
MÁS CONCIERTOS IMPRESCINDIBLES CON ENTRADAS YA A LA VENTA:
18 de octubre a las 21h – IAIN MATTHEWS + Cardelina.
El músico, cantante y compositor Iain Matthews es un pilar del folk/rock británico o lo que hoy en día denominan Americana UK. Fue miembro original de la mítica e innovadora banda Fairport Convention de 1967 a 1969 junto a los guitarristas Richard Thompson y Simon Nicol (coincidiendo con una de nuestras cantantes favoritas, Sandy Denny), marcando un cambio en la música folk de su país. Abandonó el grupo para formar su propia banda, Matthews Southern Confort, en la que exploraba su interés por la música estadounidense, alcanzando un número 1 en Reino Unido en 1970 con su versión de ‘Woodstock’ de Joni Mitchell.
Matthews nunca se quedó quieto por mucho tiempo, siguió adelante durante la década de 1970 con otro grupo, Plainsong. Una formación que permitió a Iain florecer como compositor y guitarrista acústico, apoyado por sus ex compañeros de Fairport, Sandy Denny y Richard Thompson. Entre su propia grabación en solitario y varias formaciones de Plainsong, Iain lanzó diez álbumes aclamados por la crítica, incluido otro conocido éxito en el Top Ten de EE. UU. con el sencillo ‘Shake It’.
A principios de la década de 1980, Matthews dejó a un lado la parte artística de la música para trabajar como representante de Island Records, pero fue persuadido por Robert Plant de Led Zeppelin para volver a los escenarios. Regresó a los Estados Unidos y durante este período grabó una maravillosa versión de «Mercy Street» de Peter Gabriel, contribuyó a un álbum tributo a Phil Ochs y grabó y realizó giras con Nanci Griffith.
En el año 2000, Matthews se estableció en los Países Bajos desarrollando en Europa su proyecto musical y vital con más giras por el Reino Unido y el continente. Además, se publicaron más colaboraciones en grabaciones aclamadas por crítica y público, incluido un álbum tributo a Sandy Denny. Desde entonces, Matthews ha encontrado a uno de sus compañeros musicales más simbióticos, el pianista Egbert Derix. Continua sus grabaciones y colaboraciones con bandas y disfruta de sus «momentos musicales casi perfectos» tocando en solitario.
Su prolífica carrera ha dejado su huella en más de 100 discos.
Abrirá el show para Matthews CARDELINA. Una de las artistas españolas más interesantes del panorama actual, deudora y actualizadora de este folk que tanto nos gusta.
22 de noviembre a las 21:30h – TORI SPARKS.
En el verano de 2023, la cantautora Tori Sparks estaba de gira en Alemania, España y Marruecos, antes de que sus planes fueran interrumpidos por una lesión en sus cuerdas vocales, agravada por un caso de COVID que pilló justo después. El resultado fue que Tori, que normalmente sigue tocando a pesar de cualquier cosa, perdió la voz por completo, ni podia hablar. Tuvo que pasar por más que ocho meses de rehabilitación antes de regresar a los escenarios en marzo de 2024.
Ahora, ha vuelto y es más fuerte que nunca. El concierto en el Corazón Verde será su primer concierto en Zaragoza desde haber recuperado la salud, y tiene ganas de volver a su sala favorita de la ciudad.
Desde sus 18 años, Tori ha tocado un promedio de 150 conciertos cada año en 24 países, incluidos festivales como el Festival de Jazz de Montreux y el Festival Jardins Pedralbes. Capta el corazón del público con su cercanía, su sentido de humor, y su talento para la improvisación en directo.
Hace más de una década, se trasladó de Nashville a Barcelona, y sus últimos tres álbumes son una sorprendente mezcla de sus estilos nativos del rock, el blues, y el country con flamenco fusión, llamados «una fusión impecable de estilos» (La Vanguardia), «valiente, arriesgado» (Rolling Stone), y «arte puro» (Los Conciertos de Radio3). Desde entonces, sus canciones han formado parte de anuncios y series, más recientemente en la banda sonora de la serie SkyRojo de Netflix.
30 de noviembre a las 21:30h – TIM EASTON.
Formar parte de la gira mundial de presentación del último álbum de Tim Easton ‘Find Your Way’ (2024) es un lujo indescriptible.
«Siempre ha sido su habilidad, Easton no escatima en los detalles que convierten sus canciones en ricas historias cortas… siempre está buscando el personaje, la escena, la moraleja, y siempre sigue escribiendo algunas de sus mejores canciones.» – No Depression
«‘Find Your Way’ es un álbum magnífico. La escritura de Tim Easton exuda tanta compasión y bondad, ya sea mirándose a sí mismo o más allá. El enfoque más silencioso que recorre todo el mundo añade una nueva dimensión a este artista tan magistral.» – Americana UK
A lo largo de más de 20 años, el músico y compositor Tim Easton, se ha convertido en un pilar de la música de raíces estadounidenses. Sus canciones desdibujan la línea entre el folk, el blues y el «working class» rock & roll.
Nacido en la frontera canadiense en el estado de Nueva York, se crió con los sonidos de pioneros como Doc Watson y Woody Guthrie. Influenciado por los «flatpickers» de la old time music americana y por los cantantes de folk que vinieron antes de él, forjó su propio sonido viajando durante una década como trovador por Europa.
De vuelta a Estados Unidos firmó con New West Records con quién sacó 5 discos, destacando «The Truth About Us» de 2001, que contó con Wilco como banda. Un álbum con el que respaldaron los conciertos de Lucinda Williams y John Hiatt.
Sin dejar de lado las giras mundiales, en 2013 se estableció en Nashville dónde ha grabado varios discos que exploran sonidos mas minimalistas y acústicos, y ha dado conciertos con iconos como Townes Van Zandt y Kris Kristofferson.
Su décimo álbum, «You Don’t Really Know Me» 2021, mantiene ese espíritu pionero con interpretaciones contemporáneas y homenajea a John Prine y Justine Townes Earle. Comienza aquí una nueva relación con Black Mesa Records, con sede en Oklahoma, que relanza «Not Cool» y el debut en solitario de Easton, «Special 20», en vinilo en 2023. Entre la composición de canciones para su próximo álbum original y los proyectos de reedición que se lanzan, a principios de 2023, llegó un proyecto provisional de veinte canciones llamado «NORTH AMERICAN SONGWRITER». Este doble LP, los dos primeros volúmenes de una serie, cuenta con grabaciones acústicas de sus canciones favoritas de su amplio catálogo de material original.
«North American Songwriter Vols 1 & 2: es el nuevo álbum de doble volumen creado por Tim Easton… Cualquier fanático de la música americana ya sabe exactamente quién es Tim Easton, pero aun así, y si no lo has escuchado en un minuto, este álbum se destaca por mostrar sus habilidades para componer canciones y su entrega cruda, descarnada, abierta y fácil…» _Americana Highways.
«Desenchufado y crudo: cierra los ojos y deja que Easton te transporte a un mundo mejor y más amable.» _Americana UK.
«Guitarra y armónica para un disco completamente crudo en el que cada canción es una historia distinta bellamente contada.» _Dirty Rock Magazine.
14 de diciembre a las 21h – HANS THEESSINK + Hot Hands.
Guitarrista, mandolinista, cantante y compositor holandés afincado en Viena (Austria), HANS THEESSINK es una institución en términos de música de raíz. El legendario Bo Diddley lo describió como “un guitarrista extraordinario”.
Después de más de 8000 conciertos y 50 años «en la carretera», se ha consolidado desde hace tiempo como uno de los mayores talentos de Blues & Roots a nivel mundial, siendo invitado a grandes festivales estadounidenses como como “New Orleans Jazz & Heritage Festival”, “Chicago Blues Festival”, “Kerville Folk Festival”, “Toronto Soul & Blues Festival”, “Kansas City Blues & Jazz Festival”, “Edmonton Folk Festival”, “St. Louis Blues & Heritage Festival”, “King Biscuit Blues Festival”, “Woody Guthrie Festival”…, por nombrar algunos. La revista estadounidense Blues Revue, la principal publicación de blues del mundo, escribió: «Hans Theessink es un tesoro internacional del blues. Es uno de los músicos de raíz más destacados del mundo y su cálido barítono expresa el blues».
Sus interpretaciones conmovedoras en solitario se han convertido en su marca registrada y con su voz sonora, su ritmo desenfadado y su inconfundible estilo ‘Delta Blues ‘ de guitarra, es uno de los artistas más solicitados de la escena internacional del género. Sus giras lo llevan por Europa, América del Norte, Asia, Nueva Zelanda y Australia. En 2009 fue nominado como el primer artista europeo a los Blues Music Awards en la categoría de Mejor Álbum Acústico Del Año.
Incluido en el Salón de la Fama del Blues Holandés en 2018, Hans ha sido nominado y galardonado en varias ocasiones al Amadeus Austrian Music Award. Fue nombrado embajador de Viena por sus méritos musicales en 2001.
Con más de 30 álbumes en su discografía, ha colaborado con íconos que van desde el Country & Western de Dolly Parton y Jack Clement hasta grandes del folk como Arlo Guthrie, Donovan, The Dubliners, Richard Thompson y Derroll Adams o leyendas del funk como Maceo Parker, Fred Wesley y Pee Wee Ellis hasta grandes artistas de blues como Ry Cooder, The Holmes Brothers, Charles Brown y Terry Evans.
«Hans Theessink, is one of the fiercest acoustic players in Europe and one of the top acoustic blues stars worldwide, a man who has played with the best and is one of the best, American or European, black & white, old and young, since the 1960s.This guy is the real deal, simply a blues master who is as good as it gets on every level.»- http://www.thecountryblues.com (USA)
«A killer picker with a magical voice.»- Midwest Record, USA
«The electricity‘s turned off, but there’s plenty of power»- No Depression Magazine, USA
«A masterclass in how to play the blues with soul and authenticity.»- R2, UK
Como no podía ser de otra manera, HOT HANDS serán los encargados de abrir el show, el indiscutible dúo de blues acústico formado por el guitarrista y cantante ERNESTO COSSÍO y el guitarrista, compositor y renovador del folklore JOAQUÍN PARDINILLA.
Muy a nuestro pesar, MARTIN SIMPSON ha cancelado su visita a España. Tendrá que ser en otra ocasión.
¡Seguimos!
El Corazón Verde 
Los conciertos blueseros ya están anunciados en la agenda de La Hora del Blues
Saludos
Roser
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