SÁBADO 24 DE OCTUBRE LIAM GERNER AND LOS PERROS PERDIDOS

Falta menos de una semana para tener al australiano LIAM GERNER en nuestro escenario. Cumpliendo su promesa, volverá al Corazón Verde este SÁBADO 24 DE OCTUBRE A LAS 21:00, para darnos  una inyección de buena energía.


‎Nacido y criado en las colinas de Adelaide, Australia, Liam Gerner ha desarrollado una trayectoria musical que lo ha llevado a vivir en Londres, Los Ángeles y Melbourne, y a recorrer escenarios de Europa, Estados Unidos y Australia, abriendo y compartiendo giras con artistas como Paul Weller, Jason Isbell o Paolo Nutini.

‎Paralelamente, su versatilidad como guitarrista le ha llevado a acompañar a artistas como Ryan Bingham, Elton John, Vika & Linda, Eurogliders o Pnau, entre otros.

‎Músico y compositor, grabó en sus inicios un primer álbum autoproducido All We’ve Done, antes de su fantástico Land Of No Roads, grabado en California en 2013 con la colaboración de músicos como Gary Louris (The Jayhawks) o Robbie Fulks. Su música, enraizada en el blues, el country y el folk americano, se nutre de la tradición de los grandes cantautores que va de Woody Guthrie y Slim Dusty a Guy Clark.

‎Tras casi una década trotando por el mundo,  Gerner volvió a Australia y continuó su trayectoria tanto en solitario como con otras formaciones como The Alan Ladds y The Sunset Pushers, con la que grabó un disco homónimo en 2017.

En 2022, Liam, junto al violinista Luke Moller, publicó uno de sus trabajos más personales, The Bulletin Debate, convirtiendo en música un célebre intercambio de poemas del siglo XIX entre los escritores Henry Lawson y Banjo Paterson.

Y en 2023 grabó en directo Say Toodeloo Tuvalu, reuniendo a destacados músicos de Melbourne para dar forma a sus nuevas composiciones.
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‎Actualmente afincado en España, Liam continúa girando por Europa con su «power trío», LIAM GERNER and LOS PERROS PERDIDOS. ¡Nos vemos en El Corazón Verde!


DESDE EL 26 DE OCTUBRE AL 12 DE NOVIEMBRE CERRAMOS POR VACACIONES.


VOLVEREMOS CON CANAL AMERICANA.

Un ciclo de Folk/Rock y Americana Music. Desde el 13 hasta el 29 de noviembre.

VIERNES 13 A LAS 20:00, FIESTA DE APERTURA.

Sesión de vinilos a cargo de BUBA BUBONE y CONNIE CORLEONE.


SÁBADO 14 A LAS 20:00, DOBLE CONCIERTO, TESS LIAUTAUD with JESSIE ROSE SHANKS + JOLIET BOUND.

CONCIERTO INTERNACIONAL: TESS LIAUTAUD with JESSIE ROSE SHANKS (Nueva Zelanda).

TESS LIAUTAUD, cantante y compositora de ascendencia franco-estadounidense, combina Americana, folk, country y rock con una voz cálida y emotiva. Tras casi una década en la escena musical de París, donde compartió escenario con Glen Hansard y Bruce Springsteen, se trasladó a Nueva Zelanda en 2019, colaborando con músicos como Delaney Davidson, Marlon Williams y Adam Hattaway.

Su segundo álbum, Blue Mind (2024), alcanzó el nº 6 en la lista general de álbumes de Nueva Zelanda y el nº 4 en la de música independiente. Bandcamp lo incluyó entre lo mejor de la música country de noviembre de 2024. En 2025 realizó su primera gira europea, actuando en varios países y acompañando a artistas como Sarah Lee Guthrie y Ward Hayden & the Outliers. Llega acompañada por JESSIE ROSE SHANKS, colaboradora musical habitual.

CONCIERTO DE APERTURA ARTISTA NACIONAL: JOLIET BOUND.

Abriendo la velada, JOLIET BOUND, dúo zaragozano formado en 2014 por Roberto Artigas (Gran Bob) y Pepe Vázquez. Su propuesta de blues rural, folk y country acústico rescata el sonido crudo, íntimo y honesto de las raíces de la música norteamericana. Artigas aporta armónica, guitarra, banjo y voz; Vázquez, voz principal y guitarras, destaca por su dominio del flatpicking y el blues clásico del Delta.


VIERNES 20 A LAS 20:00, DOBLE CONCIERTO, JOHNNY IRION & CHRIS MURPHY + CONNIE CORLEONE & THE GREEN BATS.

CONCIERTO INTERNACIONAL: JOHNNY IRION & CHRIS MURPHY (USA).

Dos nombres de la Americana y el folk de raíces se unen en un concierto que combina canción americana, folk y country-rock.

Johnny Irion lleva décadas desarrollando una trayectoria que incluye colaboraciones con Sarah Lee Guthrie y músicos de R.E.M., Wilco y Dawes. Su trabajo ha recibido el reconocimiento de Rolling Stone y MOJO.

Chris Murphy, violinista, mandolinista, cantante y compositor con más de treinta años de carrera, más de 20 álbumes y 500 canciones, recorre el folk, el bluegrass, el country y la música celta. Ambos coinciden en Sleeping Soldiers of Love (2025), el último álbum de Irion.

CONCIERTO DE APERTURA ARTISTA NACIONAL: CONNIE CORLEONE & THE GREEN BATS

La cantante y compositora aragonesa María Luisa Usoz, acompañada por Ernesto Cossío a la guitarra y David Aznar como multiinstrumentista, suma más de tres décadas en la escena musical zaragozana. Su propuesta combina folk, country, rock de raíces y Americana. Entre sus trabajos figuran A la sombra…, Un Poderoso Viento y Low Fidelity, Vol. 1, grabado junto a Cossío. Manel Celeiro, en Ruta 66, ha destacado la autenticidad de su música, y Octavio Gómez Milián la definió como «la mejor voz de Zaragoza».


SÁBADO 21 A LAS 20:00, DOBLE CONCIERTO, TIM EASTON + JOAQUÍN PARDINILLA.

CONCIERTO ARTISTA INTERNACIONAL: TIM EASTON (USA).



Nacido en Nueva York y criado entre Akron y Japón, Tim Easton se dió a conocer en los noventa tras recorrer Europa como músico callejero. Cantante, compositor y guitarrista, suma catorce álbumes y miles de conciertos. Su música combina folk, blues, country y Americana. Ha publicado con New West Records, girado con Lucinda Williams y John Hiatt y colaborado con músicos de Wilco y Aaron Lee Tasjan.

En 2026 publica fIREHORSE, su decimocuarto álbum. No Depression destaca su talento como compositor e intérprete; Americana Highways, sus canciones más oscuras y pausadas, y Ruta 66, su espíritu de músico de carretera.

Easton vuelve al formato en solitario que tanto nos gusta. Una oportunidad para descubrirlo en directo o volver a disfrutar de un artista al que siempre merece la pena escuchar.

CONCIERTO DE APERTURA ARTISTA NACIONAL: JOAQUÍN PARDINILLA.



El gran compositor y guitarrista ofrece un «solo set» que revisa su repertorio clásico e incorpora temas inéditos.

Nacido en Aínsa (Huesca), Pardinilla transita entre folk, rock y jazz. Ha publicado siete discos y participado en más de sesenta grabaciones como músico, arreglista o productor. Víspera (2025), su último trabajo con el sexteto, fusiona música tradicional, jazz contemporáneo y experimentación. Ha trabajado con Labordeta, Amaral, Loquillo y Eliseo Parra, entre otros.


VIERNES 27 A LAS 20:00, DOBLE CONCIERTO, MARTHA FIELDS BAND + CARDELINA.

CONCIERTO INTERNACIONAL: MARTHA FIELDS BAND (USA).

Martha Fields es cantante, compositora y guitarrista de Texas, con raíces familiares en los Apalaches. Su música combina country, blues, bluegrass, folk y rock de raíces. Lleva más de una década recorriendo escenarios y festivales europeos con su banda.

Bramble Bridge (2024), su último álbum, grabado en Francia y mezclado en Nashville por Sean Sullivan, profundiza en la fusión de tradición y Americana contemporánea. La prensa destaca la calidad de la banda y la naturalidad con la que Fields combina country, blues y rock & roll. En 2025 publicó Martha Fields Live, grabado en directo en Francia, que refleja la fuerza de su propuesta sobre el escenario.

CONCIERTO DE APERTURA ARTISTA NACIONAL: CARDELINA.

Cardelina es el proyecto de Rosana Abad, compositora, cantante y multiinstrumentista afincada entre Burgos y Soria. Su música fusiona el folklore castellano con la música de raíz americana.

Tras su paso por New Old Stocks, debutó en solitario con What We Had (2021). Flor de Berezo (2024) consolidó su sonido, mezclando mandolinas, banjos y pedal steel con castañuelas y ritmos de jota. Finalista de los Premios MIN 2025, presenta La Ley Natural (2026), donde explora el folk fronterizo y la psicodelia orgánica.

Cardelina nos trae sus nuevas canciones: una búsqueda activa de la belleza en la metamorfosis de la vida.


DOMINGO 29 A LAS 17:00, RADIO EN DIRECTO,  DE VAMPIROS Y COWBOYS.

Emisión en directo del programa de radio conducido por David Ballarín Vampiro. Un programa dedicado a la música norteamericana de raíces.


Acecha el otoño.

Arrancamos con grandes figuras de la Americana Music: KEVIN WELCH, LIAM GERNER y la 1ª edición de festival CANAL  AMERICANA, con artistas nacionales e internacionales.


VIERNES 2 DE OCTUBRE | 21:00 | KEVIN WELCH.

Comenzamos la temporada con uno de los grandes nombres de la canción de autor norteamericana. El compositor de compositores, descrito por Rolling Stone Magazine como ‎“Uno de los mejores de Estados Unidos”. Con más de cuatro décadas de trayectoria como compositor, cantante y productor, ha firmado canciones para artistas como Roger Miller, Waylon Jennings, The Highwaymen, Chris Stapleton, Solomon Burke, Linda Ronstadt, Patty Loveless o Garth Brooks, entre muchos otros.

El viernes 2 de octubre tendremos el privilegio de tenerlo en nuestro cercano escenario. Su regreso a Europa supone una oportunidad poco habitual para disfrutar en directo de uno de los compositores más respetados e influyentes de la americana, en un concierto que promete la cercanía, la elegancia y la intensidad emocional que siempre han definido su música.

Desde la publicación de sus primeros discos a principios de los noventa, Welch se ha ganado el reconocimiento unánime de la crítica y de sus compañeros de profesión.

A lo largo de su carrera ha publicado una quincena de discos, muchos de ellos en Dead Reckoning Records, el sello independiente que cofundó en Nashville junto a Kieran Kane y Fats Kaplin.

Sus trabajos junto a Kieran Kane marcaron un antes y un después en el género, y las comparaciones con Bob Dylan o Randy Newman responden a una misma cualidad: la capacidad de convertir las historias cotidianas en canciones memorables. Sus letras, llenas de humanidad, ironía y emoción, lo sitúan entre los grandes narradores de la música estadounidense.

Guitarrista excepcional, intérprete de voz cálida e inconfundible y compositor de enorme sensibilidad, pertenece a la estirpe de autores como David Olney, Rodney Crowell o Steve Earle, herederos todos de la tradición de Townes Van Zandt y Guy Clark.

Instalado en Australia desde la pandemia, Kevin Welch ha centrado su actividad en giras por Australia y Nueva Zelanda.

Acaba de publicar The Long Craft, un libro sobre el arte de escribir canciones que combina recuerdos autobiográficos con una profunda reflexión sobre el oficio de la composición.


SÁBADO 24 DE OCTUBRE | 21:00 | LIAM GERNER AND LOS PERROS PERDIDOS.

El directo arrollador de la banda del músico y compositor australiano llegará al Corazón Verde a la vuelta del Pilar.

Liam Gerner nació y creció en las Adelaide Hills, al sur de Australia. Ha vivido largas temporadas en Londres, Los Ángeles y Melbourne, y actualmente reside en España.

Su música está profundamente arraigada en el blues y el country.

Es un guitarrista de amplia trayectoria que ha acompañado a artistas como Ryan Bingham, Elton John, Vika & Linda, Eurogliders o Pnau, entre otros. Además, es compositor y sus canciones reflejan las experiencias que ha vivido. Como cantante, ha llevado su repertorio a pubs, clubes, cafés y auditorios de Australia, Nueva Zelanda, Europa, Reino Unido, Irlanda y Norteamérica.

Su último trabajo, Liam Gerner and Los Perros Perdidos Say Toodeloo Tuvalu, reúne nueve canciones originales cargadas de observación y humanidad. Inscrito en la tradición de los grandes cantautores que va de Woody Guthrie y Slim Dusty a Guy Clark y Paolo Nutini —con quien compartió gira en Londres—, el disco continúa el camino iniciado tras su anterior álbum, dedicado a los poetas australianos Henry Lawson y Banjo Paterson y grabado junto al violinista Luke Moller.

A lo largo de su carrera ha publicado cinco discos, en los que la narración y la composición ocupan un lugar central.

Sobre la creación de este álbum, Gerner recuerda: «Durante una gira por Estados Unidos con la banda de Ryan Bingham conocí a algunos de mis referentes. Toqué con Jackson Browne en Los Ángeles, intercambié guitarras con Dale Watson en Austin, improvisé con músicos locales en clubes del sur de Los Ángeles, pude tocar la Gibson J-200 de Johnny Cash en casa de Marty Stuart y hablar sobre composición con Tom T. Hall en Nashville. Todas esas experiencias, junto a mis raíces australianas y mis influencias estadounidenses, han contribuido a dar forma a estas nuevas canciones».

El álbum fue grabado en directo en solo dos días, con todos los músicos tocando juntos en la misma sala y sin auriculares. En la grabación participan algunos de los músicos más reconocidos de Melbourne. Sus nueve canciones recorren historias, paisajes e influencias musicales nacidas de los viajes de Gerner, desde Arnhem Land, en el norte de Australia, hasta el sur de Estados Unidos.

Actualmente, Liam Gerner y Los Perros Perdidos se encuentran de gira por Europa y el Reino Unido.


CERRAREMOS POR VACACIONES DESDE EL 26 DE OCTUBRE HASTA EL 10 DE NOVIEMBRE PARA EMPRENDER CON ENERGÍA LA PRIMERA EDICIÓN DEL FESTIVAL CANAL AMERICANA.

UN CICLO DE FOLK/ROCK Y AMERICANA MUSIC. DESDE EL 13 HASTA EL 29 DE NOVIEMBRE.

¡ENTRADAS YA A LA VENTA!

Entradas individuales para los días de doble concierto: anticipada 18€ / taquilla 22€. Abono completo para los 4 días de doble concierto (8 conciertos) 60€.

Entradas individuales a la venta en entradium.com, pincha aquí 》

Un ciclo organizado por El Corazón Verde con la colaboración de Cerveza El Águila,  Lucinda Records  y UME (Unión Musical).

Fiesta de apertura con sesión de vinilos,  4 días de doble concierto (cada día con un artista nacional y otro internacional) y fin de ciclo con la emisión en directo del programa de radio De Vampiros y Cowboys.

Os iremos informando. Si queréis un adelanto consultad los eventos en entradium.com


El sábado 29 de noviembre TIM EASTON. Spanish Tour 2025

Está semana CERRAMOS POR VACACIONES. Volveremos a las andadas a partir del miércoles 26, pero no podemos irnos sin antes recordaros que, a la vuelta, tendremos la suerte de disfrutar del espectacular directo de TIM EASTON en la cercanía de nuestro escenario.

SÁBADO 29 NOVIEMBRE | 21:00H | TIM EASTON |Folk/Blues, Americana.

El compositor estadounidense Tim Easton pasó sus años de formación viviendo en Tokio, Japón, y Akron, Ohio. Pasó siete años como un auténtico trovador, recorriendo Europa, tocando en calles y clubes, viviendo en París, Londres, Madrid, Praga, Dublín y dondequiera que se le ocurriera. Fue en esta época cuando desarrolló su estilo de composición: narraciones basadas en el folk y relatos personales de viajes, a menudo salpicados de confesiones atrevidas o de una realidad que «dice las cosas como son». LA REVISTA ROLLING STONE LO ELOGIÓ POR «TENER EL SENTIDO DE HUMANIDAD DE UN NOVELISTA».


Al regresar a sus raíces en Norteamérica, se mudó a Nueva York y luego a Los Ángeles, donde firmó con New West Records y lanzó cinco álbumes en solitario aclamados por la crítica, comenzando con «The Truth About Us» de 2001, que contó con tres cuartas partes de WILCO como banda de acompañamiento.

Recibió invitaciones para ser telonero de sus mentores LUCINDA WILLIAMS y JOHN HIATT y se instaló en la floreciente escena artística y musical de Joshua Tree, California, entre giras mundiales. Tras ser padre y mudarse a Nashville, Easton grabó un álbum para Thirty Tigers («Not Cool» 2013), que acentuó el sonido minimalista de Memphis & Sun Studios de los Tennessee Three.

Su siguiente álbum, «AMERICAN FORK» de 2016, fue un gran cambio con respecto a sus trabajos anteriores, presentando una banda de acompañamiento completamente desarrollada con arreglos de canciones elaborados. Después llegó «Paco & The Melodic Polaroids», un LP minimalista de canciones de amor grabado con su querida Gibson J-45, «Paco».

A esto le siguió la grabación con la banda completa en 2020, «You Don’t Really Know Me». En 2023, salió  «North American Songwriter», un doble LP de canciones acústicas. Y en 2024 llegó su último álbum hasta la fecha, «Find Your Way», un disco lleno de sensibilidad y buen hacer.

“POCOS POETAS SIGUEN SU PROPIO CAMINO CON TANTA DEVOCIÓN COMO EASTON, CUYA CARRERA COMO COMPOSITOR SE HA ENTRELAZADO CON LA MÚSICA FOLK, EL ROCK AND ROLL Y LA MÚSICA AMERICANA ANTES DE QUE REALMENTE SE LLAMARA ASÍ.”_ Glide Magazine.


VIERNES 12 DICIEMBRE | 21:30H | THE SUITCASE BROTHERS | Blues Duo

«El blues es la música más primitiva, la más directa, la que cada uno lleva dentro sin saberlo, es el latido del corazón. No hace falta entender nada, sólo sentirlo.”

Aclamados a nivel nacional e internacional, The Suitcase Brothers se han consolidado como uno de los mejores dúos de blues del panorama actual gracias a su capacidad para dar vida al género, para hacernos conectar con esa emoción primaria y genuina, para hacernos experimentar el ritmo del blues.

The Suitcase Brothers son conocidos por su habilidad para tocar blues con una emoción y una expresividad que no es fácil encontrar. Son Santos Puertas en guitarra y voz, y Víctor Puertas en armónica y voz. El dúo nació en 1999 y durante más de 20 años se les ha comparado a menudo con Sony Terry y Brownie McGhee.

En 2014 los hermanos Puertas ganaron el primer premio en el concurso organizado por la PBPS (Piedmont Blues Preservation Society) en Greensboro, Carolina del Norte (EE.UU.), casa del Piedmont y del armonicista Sonny Terry.

Su anterior y cuarto disco, A Long Way From Home, fue el mejor álbum de blues acústico de 2014 según la prestigiosa revista musical Wasser-Prawda y fue nominado a Mejor Álbum de Blues Indie del Año 2015 en Memphis, TN. Un álbum que captura la esencia más pura del género y que cuenta con dos leyendas del blues de Chicago: Jerry Portnoy (Muddy Waters y Eric Capton) y Paul Oscher (Muddy Waters).

Los hermanos Puertas también son coautores de la banda sonora de la película española El Bola, protagonizada por Juan José Ballesta y dirigida por Achero Mañas, película ganadora de 4 Goyas (Oscar españoles). Una de las canciones se titula ‘Hermanos Puertas’. 

Su último álbum «Love, Truth & Confidence» (2023), está dedicado íntegramente al dúo de Piedmont Blues formado por Sonny Terry y Brownie McGhee. Una de sus influencias más importantes junto a dúos de blues legendarios Paul Rishell & Annie Raines.

A lo largo de su trayectoria, los hermanos Santos y Víctor Puertas han desarrollado un estilo único, que les ha llevado por reputados escenarios y festivales internacionales. El estilo fingerpicking de la guitarra de Santos, el vitusismo a la armónica de Víctor y sus armonías vocales crean magia en el escenario. Siempre es un lujo poder seguir disfrutando de su directo en nuestro escenario. Aquí os dejamos un recuerdo de la primera vez que estuvieron en El Corazón Verde en mayo de 2012:


VIERNES 19 DICIEMBRE | 21:30H | ROPERO

Músico, compositor y cantante independiente, comienza su carrera como vocalista de varias formaciones hasta que en 2001 emprende su proyecto en solitario. Desde entonces ha editado tres discos en solitario y dos con Dúo Orquesta Regalizes. Su estilo fusiona la canción española con toques de flamenco, funk, rumba y pop.

En su dilatada carrera ha compartido escenario con artistas como Rozalén, Chambao, Cómplices, SKA-P, La barbería del sur, Juan Perro, Los Gerundinos (Raimundo Amador, Angi Bao y Ricardo Marín), Second o Varry Brava. Y ha trabajado con otras tantas bandas y artistas del panorama musical actual como Iván Ferreiro, Love of Lesbian o Fuel Fandango.


LA NAVIDAD LLEGA AL CORAZÓN VERDE CON EL ESPECTÁCULO DE MAGIA, MÚSICA Y TEATRO DE ASIER NUEI | DOMINGO 21 DICIEMBRE | 19:00H

Asier Nuei es un mago polifacético que fusiona su magia con la música y el teatro para crear experiencias únicas. Su estilo es cercano, elegante, participativo e impactante. Comparte su arte en Aragón y en el panorama nacional. Actúa en teatros, eventos culturales y celebraciones, haciendo del público el verdadero protagonista de la magia.

CONTINUARÁ CON NAVIFOLK:

VIERNES 26 DICIEMBRE | 21:30H | VEGETAL JAM

Vegetal Jam es una mermelada de ritmos con sabor a tierra de aquí y de allá. Una mezcla de músicas de raíz con sonidos clásicos y contemporáneos para ser degustada por los cinco sentidos, saboreada con los oídos y escuchada por los pies. Crean composiciones propias a partir de ritmos tradicionales y les dan vida con sus instrumentos.

SÁBADO 27 DICIEMBRE |  21:00H | O’CAROLAN

Una visión diferente en el panorama folk, la simbiosis de lo tradicional con las músicas antiguas.

O´Carolan vuelve su mirada al rico patrimonio musical aragonés en unas composiciones sin fronteras, dotando a su música de unos timbres diferentes, gracias a los instrumentos que estos veteranos músicos de la escena aragonesa manejan con un claro objetivo de acercar a un oyente abierto a nuevas sensaciones musicales.

POR SUPUESTO, NO PODÍAMOS TERMINAR DE OTRA MANERA. EL SÁBADO 3 DE ENERO | 21:00H | EL ESPECIAL REYES MAJOS DE BIKE & LONESOME

El dúo formado por ALAN BIKE a la guitarra acústica y voz, y MA LONESOME a la armónica, kazoo y voz, se caracteriza por su reinterpretación respetuosa y desenfadada de clásicos del blues como Charley Patton, Bo Carter, Billy Boy Arnold, Howlin Wolf, Josh White o Charles Brown, incorporando composiciones de factura propia, alguna canción inesperada y otros ritmos afrocaribeños.


ENTRADAS YA A LA VENTA PARA EL CONCIERTO DE PETER BRUNTNELL | VIERNES 16 ENERO | 21:30H | Americana UK

Cantante, compositor, músico y productor británico nacido en Nueva Zelanda, Rolling Stone declaró en su momento que Peter Bruntnell era «uno de los secretos musicales mejor guardados de Inglaterra». El cantante y compositor secreto, elogiado por artistas como Kathleen Edwards, The Delines, Rumer, varios miembros de R.E.M. y Son Volt.


ENTRADAS YA A LA VENTA PARA EL CONCIERTO DE FLECHA & DR J| VIERNES 23 ENERO | 21:30H | Psych Folk, Dark Country, Soul.

Continuando con su gira ‘Reasons To Belive’, el cantante, guitarrista y compositor, FLECHA, vuelve al Corazón Verde esta vez junto al versátil contrabajista y bajista DR. J, que aporta una sólida base rítmica y un sonido acústico distintivo al proyecto. Música en directo sin artificios que abarca estilos como el psych folk, el dark country o el soul.


Queda mucho por anunciar. ¡Seguiremos informando!