2026 EMPIEZA CON FUERZA.
SÁBADO 3 ENERO | 21:00 | BIKE & LONESOME
El show dónde el blues pasa del lamento a la risotada. NO QUERRÁS EMPEZAR EL AÑO DE OTRA MANERA NUNCA MÁS.
El dúo formado por ALAN BIKE a la guitarra acústica y voz y MA LONESOME a la armónica, kazoo, ukelele y voz, se caracteriza por su reinterpretación respetuosa y desenfadada de clásicos del blues como Charley Patton, Bo Carter, Billy Boy Arnold, Howlin Wolf, Josh White o Charles Brown, incorporando composiciones de factura propia, alguna canción inesperada y otros ritmos afrocaribeños.
Alan Bike es Álvaro Martínez Maluquer, bluesman, songster, se dice que nació en Antequera (Mississippi). Hay quien le conocerá como narrador de historias. Historietas de blues. Unas que rodean la verdad, otras que son creativamente falsas. Algunas de ellas quedaron recogidas en su libro ‘Alrededor del Compás’ (2015). Hay quien le conocerá como el músico errante y cantante de voz rota, que deambulando guitarra en mano compuso canciones como aquella que populariza Joaquín Sabina y, respetuosamente, tituló ‘El Blues del Alambique’.
MA Lonesome es Miguel Ángel Alonso, aunque de arraigadas raíces gallegas, dicen las malas lenguas que nació en L’Hospitalet (Louisiana). Fantástico armonicista cultivado en la Escuela de Blues de Barcelona y amante de cualquier cachivache que pueda provocarte una sonrisa, desde kazoos, ukelele a pequeña percusión. Además de colaborar con múltiples artistas y en festivales de armónica, es también colaborador habitual de Just Blues Radio, un programa dedicado a preservar el blues.
Juntos, forman el inseparable dúo de blues cuya tendencia a interactuar con el público (parte integrante indispensable del espectáculo) les lleva a improvisaciones sorprendentes, bailes irrepetibles y momentos inolvidables.
Ya podéis adquirir en El Corazón Verde el IV volumen de «Cantando a través de los muros».
Un cofre con 3 cds en el que, además de la primera colaboración inédita de Cardelina y Connie Corleone, figuran otros artistas internacionales, incluso algunos de los que habéis podido disfrutar en nuestro escenario: This Frontier Needs Heroes, Sarah Lee Guthrie, Peter Bruntnell, Ad Vanderveen, Lynn Drury, Forty Elephant Gang, Tim Easton, Michael Weston King, Wesley Stace, Guy Davis, Hans Theessink, James Maddock, Alice Howe & Freebo y Jhonny Irion. Una excelente opción para regalar estás Navidades y además colaborar en la difusión de las problemáticas de los territorios del Sáhara Occidental y Gaza.
Singing Through the Walls es un proyecto artístico internacional que impulsa la creación de una obra coral colectiva destinada a visibilizar, mediante la música, las experiencias de resistencia del Sáhara Occidental y Palestina. La iniciativa nace con la voluntad de tender puentes culturales y emocionales entre dos pueblos que viven bajo ocupaciones prolongadas, con historias marcadas por el exilio, la desposesión y la vulneración de derechos que rara vez encuentran un espacio central en los relatos públicos.
El proyecto cuenta con una base sólida de experiencia. El académico Juan Soroeta con una trayectoria reconocida en el estudio jurídico de la lucha del pueblo saharaui por su autodeterminación, aporta un marco de rigor y análisis que contextualiza el trasfondo del que surge esta creación. Junto a ello, el colectivo Club 44 creado en 2013, suma más de una década de trabajo en apoyo a la música independiente y en la organización de iniciativas culturales con dimensión social. Su implicación con la causa saharaui ha quedado reflejada en los volúmenes I, II y III de Singing Through the Wall. Songs for Western Sahara, que avalan la solidez y continuidad del proyecto.
Preparaos porque a la vuelta de las navidades comienza nuestro Ciclo de Cine de Terror.
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VIERNES 9 ENERO | 21:00 | LOS LEONES DEL BLUEGRASS + JOLIET BOUND
El Corazón Verde presenta:
Los Leones Del Bluegrass.
Artista invitado: Joliet Bound.
Los Leones del bluegrass nos traen la fiesta de la música folk norteamericana. Banjos, armónicas, mandolinas, violines y guitarras que nos llevarán de viaje por los montes apalaches, las grandes llanuras del medio oeste y las verdes colinas de Carolina del norte. Actualmente presentan su cuarto disco, ‘Apalaches’, en un concierto en el que no podremos evitar patear el suelo y aullar a la luna.
VIERNES 16 ENERO | 21:30 | PETER BRUNTNELL TRIO
Tras el lujo que fue escuchar el directo de presentación del álbum Journey To The Sun en 2022, uno de los directos más exquisitos y elegantes que hemos tenido en El Corazón Verde, volveremos a tener la suerte de disfrutar de su directo presentando su último álbum Houdini And The Sucker Punch. Un disco en el que reúne a sus músicos de siempre: Mick Clews (batería), Dave Little (guitarra eléctrica) y Peter Noone (bajo), además de varios de sus músicos favoritos. El virtuoso delpedal steel Eric Heywood, Jay Farrar -de Son Volt/Uncle Tupelo-, James Walbourne -de The Pretenders-, la violonchelista Laura Anstee, Jimmy Mac, Mark Spencer -de Son Volt- y Peter Linnane, quien añade órgano Hammond y sintetizador al álbum.
Sería difícil describir la música de Peter Bruntnell con mayor precisión con la que ya lo hizo NME al escribir: «La música de Peter Bruntnell debería enseñarse en las escuelas».
Cantante, compositor, músico y productor británico nacido en Nueva Zelanda, Rolling Stone declaró en su momento que Peter Bruntnell era «uno de los secretos musicales mejor guardados de Inglaterra».
Inglaterra ha logrado mantener a Peter Bruntnell en secreto durante todo este tiempo, incluso para sí misma. «¡Quizás este sea el álbum que finalmente le otorgue el reconocimiento mundial de superestrella que merece!», exclamaban con entusiasmo casi todas las reseñas de los álbumes de Peter Bruntnell de los últimos 20 años, con un optimismo admirablemente inquebrantable. «Si viviéramos en un mundo justo, Peter Bruntnell ya estaría en medio de su tercera o cuarta gira mundial por estadios, y su mayor preocupación sería cómo enviar por mensajería su último botín de premios Grammy de vuelta al Reino Unido», decía un artículo de The Guardian en 2016, con la intención de revelar el secreto. El cantante y compositor secreto, elogiado por artistas como Kathleen Edwards, The Delines, Rumer, varios miembros de R.E.M. y Son Volt.
«Pete Bruntnell tiene a los oyentes clavados al suelo con su impecable decimocuarto álbum; es prácticamente imposible escapar de sus magníficas canciones y melodías»_ KLOF magazine
Álbumes Americana del Año 2024, puesto n.° 4 según MOJO magazine.
Elegido Álbum del Año 2024 en la encuesta de lectores de Americana UK.
Elegido Álbum Americana n.° 1 por la redacción de la revista Lonesome Highway en 2024.
Número 5 en el Top 20 de Álbumes Americana UK de 2024, según la encuesta de los críticos.
N.° 4 en el Top 5 de Americana/Roots y Country de Ralph McLean en BBC Radio Ulster.
VIERNES 23 ENERO | 21:30 |FLECHA & DR J
Continuando con su gira ‘Reasons To Belive’, el cantante, guitarrista y compositor, FLECHA, vuelve al Corazón Verde esta vez junto al versátil contrabajista y bajista DR. J, que aporta una sólida base rítmica y un sonido acústico distintivo al proyecto.
Música en directo sin artificios que abarca estilos como el psych folk, el dark country o el soul. El dúo interpreta canciones del álbum ‘Reasons To Belive’ (influenciadas por el sonido acústico de Bert Jansch o Nick Drake y los sonidos norteamericanos de Gillian Welch o Townes van Zadnt), canciones de Musselman (muy cercanas al folk anglosajón de los últimos 60s -Pentangle, Fairport Convention etc- o el folk estadounidense más independiente -Midlake, Bon Iver etc-) y versiones de canciones que revisitan con sello personal.
Manuel Flecha Ontivero (FLECHA) es un músico polifacético que, a lo largo de su carrera, ha abarcado diferentes estilos que transitan por el folk, la psicodelia, el garage y el rock progresivo. Casi siempre en un ámbito underground . Este músico afincado en Alcalá de Henares (Madrid) cuenta con diversos trabajos en diferentes formaciones actualmente en activo. Bandas como Musselman (que se hizo eco en medios como Radio3 y RNE -islas de robinson, hoy empieza todo, disco grande-) o Gizzard (formación de rock psicodélico garagero, con la que ha abierto para bandas internacionales como The cynics o Fleshtones Unnatural). Reasons to Believe es el primer disco en solitario que ha publicado recientemente.
Joaquín García González (DR. J) es un bajista y contrabajista burgalés con una trayectoria muy amplia que abarca desde la Música Clásica al Jazz, Rockabilly y todas las variedades de Folk (desde músicas del mundo, tradicionales y Americana), con un carácter absolutamente ecléctico en sus gustos pero con una preferencia por los estilos acústicos, donde las frecuencias graves de sus instrumentos encuentran su razón de ser e intentan hacer crecer la música de quien acompaña siempre.
VIERNES 6 FEBRERO | 21:00 | PATO BADIAN
PATO BADIAN PRESENTA «MIRADAS».
En un rincón asoma un punto de vista.
Una voz y un piano que conversan con las palabras.
Un concierto mínimo, de intimidades.
Un concierto de canciones propias y apropiadas.
Canciones de voces, de poetas y de locos.
Nuevas “Miradas” que se abren y dejan la puerta abierta para salir a mirar.
Juegan a ser melodías, a ser armonías o a ser poesía sin mas.
Canciones que hablan de una “Mujer Silenciosa” y sus “Voces” cargadas de “Maletas” y otras tantas historias que van apareciendo y construyen en el imaginario un cruce de caminos. En el camino se encuentran, se separan, se entrelazan y finalmente llegan a ser canción.
¿Quién es Pato Badian?
Nací en Buenos Aires, allí empecé mi andadura artística estudiando teatro y música.
Más tarde me vine cantando a Zaragoza, dónde continué mis estudios artísticos. Voy y vengo haciendo canciones y deshaciendo palabras. Comparto horas de viaje con diferentes compañeros y compañeras. Comparto juegos y escenarios de distintas formas y colores.
Voy mezclando tradiciones y estilos que van poblando mi camino. La música me baila y la palabra me cuenta historias que nunca acaban.
SÁBADO 14 FEBRERO | 21:00 | CARDELINA + KIKE M
Cardelina y Kike M son dos músicos y compositores que han trabajado en la línea del neofolk surgido en los últimos años, en la que artistas jóvenes revisionan el folklore y las raíces de su tierra, combinándolo con sonidos más actuales o atemporales.
El 14 de febrero, uniremos a estos talentosos autores en un doble concierto. Abrirá la noche Cardelina en un ‘solo set’ en formato acústico acompañándose de su guitarra y una loop station con la que crea en directo coros y percusión, para luego dar paso al enérgico show de Kike M Trío. Dos espectáculos hipnóticos donde las raíces castellanas se fundirán en sus apuestas más personales.
Cardelina es el proyecto de Rosana Abad, cantante y compositora ubicada en la tierra de Pinares de Burgos y Soria. El estilo folk-country es su sello de identidad, junto con la música de raíz castellana. Ambas corrientes se fusionan en sus composiciones, especialmente en las nuevas canciones, que conforman su último álbum: Flor de Berezo, que ha contado con la participación de artistas como Diego Galaz, Blanca Altable o Chuchi Cuadrado, entre otros.
La artista, de formación musical clásica y moderna, ha formado parte de numerosos proyectos musicales y cuenta actualmente con dos discos anteriormente publicados y varios sencillos.
Un sonido muy particular, que reúne violines y contrabajos con pedal steel, bandurrias y laúdes con banjos, ritmos de jota y castañuelas con baterías y escobillas al más puro estilo americana, junto con unas letras que hablan de búsqueda personal, del abandono del medio rural, de la impermanencia y de nuestro paso por la vida, pero sin perder nunca el enfoque de la esperanza y la confianza, convierten su repertorio en un apasionante y emotivo viaje atemporal.
El carácter y genuino estilo que caracterizan la música de Cardelina no pasa inadvertido y así lo reflejan los medios de comunicación nacionales. Una favorita en ‘Las Islas de Robinson’, el programa de referencia en Radio 3 capitaneado por Luis dB.
Su disco debut en solitario What we Had, publicado en 2021, fue elegido por la revista digital Dirty Rock Magazine como uno de los 20 mejores discos del año.
KIKE M es la banda liderada por el guitarrista salmantino Kike Martín. Un proyecto que bebe de su propia herencia musical, en el que los ritmos del folklore castellano se funden con el rock clásico.
En directo, la música de este artista es un despliegue de energía que se contagia en la primera escucha. Después de varios años como integrante de diversas bandas de punk/rock, Kike M comenzó su carrera en solitario en 2018 con la publicación del EP “Pobladores del suelo, las nubes y el mar”. En 2021 lanzó su primer álbum, “ANTIPERSONAL”, diez canciones editadas en formato fanzine y para el que contó con la colaboración de artistas como El Kanka o Rulo. Su single «Cigüeña» es una colaboración con Jairo Zabala (DePedro).
Ha sido reconocido como artista revelación por la revista Heavy y premiado, entre otros, en el Certamen de Jóvenes Creadores de Salamanca o el Certamen Arte Joven Castilla y León.
El Corazón Verde 